a cura di Chiara Squarcina e Pier Paolo Pancotto<\/p>\n
Venezia, Museo Correr, Sala delle quattro porte 28 aprile – 29 ottobre 2023<\/strong><\/p>\n Varie ragioni rendono Carla Accardi (Trapani, 1924 \u2013 Roma, 2014) una delle figure pi\u00f9 significative dell\u2019arte del XX secolo. Nel secondo dopoguerra ha contribuito all\u2019affermazione dell\u2019arte non figurativa in Italia promuovendo \u2013 unica donna in un consesso interamente maschile \u2013 il gruppo astratto Forma (1947); negli anni Cinquanta ha sviluppato la poetica del segno affermandosi tra i protagonisti dell\u2019Art autre di Michel Tapi\u00e9; nel decennio seguente ha introdotto l\u2019uso di un inedito materiale plastico trasparente, il sicofoil, e ha abbandonato le tempere a favore di vernici colorate e fluorescenti aprendo la sua ricerca a effetti optical e ambientali. Superati i Settanta, segnati da un marcato impegno nelle attivit\u00e0 sociali e nel femminismo (con Carla Lonzi ed Elvira Banotti nel 1970 \u00e8 stata tra le fondatrici di Rivolta Femminile), ha attraversato gli anni Ottanta e Novanta del Novecento ed \u00e8 approdata al nuovo millennio con un rinnovato interesse per la pittura sviluppando costantemente il proprio linguaggio fatto di segni e giustapposizioni cromatiche. L\u2019iniziativa del Museo Correr cade a ridosso del centenario della nascita dell\u2019artista che, pur avendo vissuto a Roma, ha stabilito, nel corso della propria esistenza, un legame costante con Venezia, sia a livello individuale che professionale. Tra l\u2019altro, nel 1948 ha esordito alla Biennale facendovi ritorno nel 1964 (sala personale introdotta in catalogo da Carla Lonzi), nel 1976, nel 1988 (sala personale) e nel 1993 comparendo anche nell\u2019edizione del 2022. Opere, foto e altro materiale documentario attestano il suo rapporto con la citt\u00e0 lagunare compresa un\u2019immagine del 1952 quando, in occasione di una mostra alla Galleria del Cavallino, visit\u00f2 col marito, l\u2019artista Antonio Sanfilippo, e Tancredi Parmeggiani la collezione Guggenheim. Il progetto veneziano a cura di Pier Paolo Pancotto, in quanto omaggio e non mostra antologica, presenta, sotto forma di installazione, una ristretta selezione di lavori posti in dialogo con gli ambienti storici del museo. Si tratta di un numero ristretto di opere, raramente visibili ma, pur nella loro particolarit\u00e0, del tutto indicative della ricerca dell\u2019artista e, a loro modo, riassuntive del suo percorso creativo.<\/span><\/p>\n